PHOTO 8 fotógrafos de moda

En Ssstendhal amamos la fotografía desde lo más profundo de nuestro corazón. Yo, en concreto la considero como la culminación de todas las artes. Desde que fue inventada la percepción de la realidad cambió tan bruscamente que no fuimos conscientes de lo fácil que nos sería desde entonces concentrar la esencia de las cosas con tan solo un clic. Rapidez de ejecución para capturar el alma de la realidad. Aquí están solo unos pocos de los mejores de todas las épocas.

Man Ray. Apareció para la humanidad allá por los años 20, convivió con tanta creatividad y tanto movimiento artístico como se es posible en un sueño y es que en cada una de sus imágenes nos trasladamos a la mejor realidad surrealista y la hechizante ambigüedad en un sutil baile por las sensaciones más excitantes y morbosas. Es reconocido que sin él, las generaciones futuras no serían tal y como las conocemos.

David Lachapelle. Seguro que le conocéis, ¿a qué sí? Es totalmente único en su estilo, divertido y colorido. En cada una de las imágenes el mundo de Alicia en el país de las maravillas se nos queda en un simple cuentecillo. El tratamiento de los espacios y las geometrías convierten cada fotografía en una obra de arte al más puro estilo barroco. Coordinación visual en la composición sirve como guía para el espectador en cada uno de sus cuentos.

Annie Leibovitz. La belleza es el tótem en su trabajo. Es capaz de introducirnos en la mente del que nos mira desde la imagen, creando una intimidad seductora. Hoy es reconocida por todos como referente de culto por y para todos. Os invito, sin duda, a conocer su trabajo porque es capaz de penetrar en nosotros. Tanto es así que es clave en las portadas y los book de las más altas esferas del referente internacional.

Paul Horst. Nació a principios del siglo pasado en la vieja Alemania pero emigró a EE.UU. haciendo escala en Paris. Su evolución fotográfica viaja de la mano de todos sus movimientos geográficos y por tanto por cada cultura, asumiendo y apropiándose majestuosamente de lo que se respira en cada momento, cada ciudad. Con ello los protagonistas absorben la imagen y la estética nos es regalada en equilibrada armonía.

Alexi Lubomirski. Y con él os presento al referente de las portadas de las revistas. Nacido en Inglaterra (y ahora conocido para los de aquí por una ocasión especial), trabajó como asistente de los mejores fotógrafos internacionales para labrarse una carrera mundialmente conocida y respetada. Observando su trabajo, no nos extraña nada. Cada imagen es glamurosa por completo y describe cada prenda convirtiéndola en lo principal, sino es la percha lo que hay que publicitar…

Enrique Badulescu. Por su sangre hierve un mix muy europeo pero de ritmos caribeños. Por ello en cada fotografía tomada está lo mejor de los dos mundos. Estudió por aquí, vivió por allá, pero al final sus trabajos acaban en el país que define su personalidad, Méjico. No nos extraña que en cada imagen se respire un poco de exótico surrealismo repleto de vibración y color. Seguro que esto es lo que sentís cuando vemos una campaña de h&m, uno de sus muchos clientes.

Richard Avedon. No podía faltar en esta lista. El señor Avedon no es sino un genio de la composición, la sensibilidad y la explosión. Las prendas, las modelos, todo sucumbe ante el objetivo de los mejores compositores de imágenes de todos los tiempos. Trabajó para firmas como Dior, mujeres como Marilyn Monroe o con modelos icónicas como Twiggy, así que no sino otro de los referentes en la historia de la fotografía, ¿verdad?

David Bailey. La fotografía era su forma de vida. Tanto es así que con la temprana edad de 22 años ya trabajaba para una de las primeras revistas de moda británicas. Sus trabajos fueron variando, pero su constante fue el trabajo con la ensoñación del blanco y negro, creando con esto atmósferas de contraste que ayudaron a definir a protagonistas de la moda, la música o el cine.

Atalanta