OTRA HISTORIA

Érase una vez un mundo gris y lineal en el que todos éramos iguales, pensábamos igual, vestíamos igual y caminábamos igual. Todos estábamos en una humeante ciudad rodeada por un muro de ladrillo que no nos dejaba ver qué es lo que había fuera de él. Hasta que un día cualquiera, ese muro se despedazó como si de arena de playa estuviese compuesto y la luz y el color entró en la ciudad inundandolo todo. Ellos fueron los que entraron:

GOSHA RUBCHINSKIY
Este joven es uno de los que patean la realidad más desagradable para demostrarnos que las cosas bellas son creadas a través de la ruptura con lo establecido, la investigación y la experimentación con base en los grupos más Street. Pero no debería olvidar que las bases fundamentales de sus diseños tratan las culturas asfálticas de las calles de un Moscú contemporáneo y transgresor que lucha a favor de la caída del telón de acero y la globalización de una cultura siberiana que no deja indiferente ni a un alma. Sus diseños merodean por el estilo más punk y new wave orientados hacia un hombre cansado de los repetitivos estilos actuales y comerciales y que cuyo interés es el estilazo más underground y elitista. Sus diseños son sumados a colores, formas, patrones y siluetas de lo más independiente y es que su paso por Comme des Garçons dejó huella en el espíritu de cada construcción.

TEATUM JONES
Dueto formado por Catherine Teatum y Rob Jones, jóvenes londinenses amantes de la actualidad más elocuente. Sus diseños planean alrededor de los estilos más actuales siendo a su vez modernos, audaces y contemporáneos. Pero no solo es buen hacer lo que los define pues cada una de sus creaciones ama al máximo los tejidos, las formas y las superposiciones en materiales de primera calidad hacia un juego que nos divierte de principio a fin. A todo esto deberíamos sumarle que cada una de las prendas en sí misma acaricia la silueta femenina, llevándonos más allá de la ilusión, en una búsqueda constante de nuevas líneas decorativas y estilos donde la elegancia no pelea con la voluptuosidad, sino que nos despierta la perspectiva impuesta de maniquís tradicionales recordándonos de nuevo que las calles están llenas de cuerpos únicos y maravillosos.

HANA HOLQUIST
Esta joven estudiante de Filadelfia se mudó al epicentro de la moda contemporánea para demostrar al mundo que sus ideas pueden cambiar a los que la rodean. Nueva York le dio asilo y conocimientos. Define su estilo como un método de constante investigación, bebe de fuentes absolutamente reconocibles para todos pero a su vez tan desconocidas para la masa que sin duda siempre es de agradecer que un artista nos recuerde esta faceta tan despejada del mundo: la moda de la noche, las Drac, lo irreverente del mundo del espectáculo más libre y sensorial que para muchos no es sino la inspiración definitiva de sus vidas. Imagina trabajar teniendo como base, las fiestas y el desenfreno de las salidas nocturnas. Dar vueltas a medias entre la realidad y los sueños más kitsch haciendo que nos cuestionemos al instante lo que estamos acostumbrados a ver.

NICK KNIGHT
Debía aprovechar el momento para comentaros el trabajo, largo e intenso, de uno de los fotógrafos de moda más importantes del panorama independiente. Su trabajo deja boquiabierto a todo el mundo, ya me puedes decir que estas hecho a todo, que no hay nada que te asuste o que cualquier imagen que veas es otra más de las muchas que entran por nuestros ojos. ¡Bobadas! El tratamiento de cada uno de sus proyectos lo sitúan desde hace más de treinta años como referente, como inspiración o, para muchos, como culto de la imagen de moda. Cada imagen en sí misma es una obra de arte, nos transmite sensaciones primitivas que rozan la paranoia en muchos casos de la mano de creadores como Yamamoto, Galliano o McQueen. No nos deja con esto. Sus videoclips para artistas como Björk o Gaga, son sin duda un buen ejemplo de sus oníricos trabajos. Aquí os dejo un video tributo a McQueen que os dejará helados.

Atalanta