8 ESCULTORES ACTUALES 2

Con todo lo que disfrutamos la pasada edición de Art Madrid ¿Cómo no íbamos a repetir este año? Me he vuelto a centrar en la escultura, porque abarcarlo todo es imposible y porque siempre me fascina la presencia de las piezas, la interacción con los asistentes, la magia al rodearlas y explorarlas, los ambientes que crean… Aquí os dejo mi selección de este año!

Samuel Salcedo – 3 Punts Galería, Barcelona

Los personajes del artista catalán están desprovistos de cualquier tipo de heroísmo, y despiertan ternura y lástima a la vez. Se presentan llenos de naturalidad, eso que tanto se echa en falta en la era de las redes sociales, donde la construcción de nuestra imagen pública y la proyección de un ‘yo’ perfecto dejaría fuera a los personajes de Salcedo. La cara oculta de la sociedad representada con humor y ternura.

Brice Mounier – Art Lounge, Lisboa

Esculturas de colores brillantes y potentes llenas de referencias al pop art, los cómics de superhéroes y el manga pero con lecturas mucho más trascendentes y reflexiones que cuestionan los estereotipos de belleza. El artista francés valora sobretodo la libertad en el arte, todo lo que pasa por su mente puede materializarse alejado de restricciones sociales, sin filtros ni barreras el color invade cada detalle de sus obras.

Roberto Rodriguez Redondo – Galería Arancha Osoro, Oviedo

Este artista asturiano crea piezas de pared formadas por placas de madera superpuestas en brillantes colores que representan animales salvajes. Una interesante revisión de los trofeos de caza pintada en spray en el estilo de las tablas de skate o de surf que establece una reflexión sobre la relación del hombre con el animal, del cazador y el cazado, de lo civilizado y lo salvaje desde el colorismo y la psicodelia.

Isabel Alonso Vega – Galería Fucking Art, Madrid

La artista madrileña nos enamoró en esta edición de Art Madrid con sus cubículos de cristal que encierran humo estático. La artista siempre se ha interesado por materiales orgánicos y que se expanden de manera libre como el agua o el fuego en experimentaciones que le han llevado desde la pintura con humo hasta estas cajas de vidrio donde se congela lo incontrolable y se materializa lo etéreo.

Oliver Czanetta – Galería Schmalfuss, Berlín

¿Cómo sería el mundo si pudiéramos ver el interior de las cabezas de la gente? Esto es lo que se plantea el artista, filósofo e historiador del arte alemán. Un interesante combinado de disciplinas que crea diferentes niveles de lectura en sus obras, cráneos de resina transparentes que esconden todo un universo donde intenta dar forma a lo intangible como las emociones o los recuerdos.

Rebeca Sánchez – Galería Léucade, Murcia

La obra de Rebeca Sánchez se expande entre la pintura y la escultura, eliminando barreras y buscando nuevas sensaciones en el espectador. La experimentación es constante en la obra de la artista madrileña, desde ojos que te siguen gracias a sensores de movimiento hasta cuadros de los que los personajes literalmente salen de la obra para interactuar con el asistente en la era del selfie.

Venske & Spänle – Robert Drees Gallery, Hannover

Nunca el mármol había sido tan blando como en las manos de Julia Venske y Gregor Spänle. Los escultores convierten los bloques en formas sinuosas, llenas de líneas curvas y pliegues que dan un aspecto orgánico, blando y fluido en movimientos enfatizados por la refracción de la luz sobre la pulida superficie que hace que sus grupos de esculturas interactúen con el espectador como si de una nueva raza se tratase.

Arturo Álvarez – Galería Luisa Pita, Santiago de Compostela

Este artista de la luz ha aportado una nueva dimensión a la iluminación de diseño con sus esculturas iluminadas que crean ambientes y escenografías envolventes. Tras una amplia experimentación de las formas con la luz como hilo conductor, su obra más reciente gira en torno al ser humano y las relaciones aunque sus formas manieristas hacen las delicias de los aficionados a la ufología. Sus seres luminosos parecen venidos de otro planeta.

Raúl Cabanes